Каким образом можно развернуть фокус художественного исследования от науки и академии обратно к самому искусству, отказываясь от ложной конкуренции между научными и художественными исследованиями и от утвердившейся вторичности художественной практики по отношению к научным результатам, как преодолеть роль искусства в качестве сопровождающего и иллюстрирующего? Как художники могут работать внутри искусства и с его собственной формой мышления? Возможна ли академическая революция, когда новый язык, не соответствующий научным стандартам, возникнет из аутентичности каждого произведения искусства, а художественное исследование сможет извлечь эти новые практики из искусства и интегрировать в академический дискурс? Как преодолеть иерархическое расположение теории над практикой искусства и перестать использовать теорию «модным» дополнением для легитимизации художественного исследования, от чего выхолащиваются обе формы знания? В чем отличие научного исследования от эстетического исследования и как развивать ненаучные эпистемологии? Искусство самообновляется с каждым произведением, художественное исследование самореференциально и использует медиальные формы и типы выразительности, не подчиняющиеся философской или научной мысли.

Подробнее на странице секции.